4月3日下午，我院在40号楼智慧教室举办了题为“文人意识与民间想象：元杂剧的戏剧结构”的主题讲座。讲座邀请了我院杰出校友、江苏师范大学李昌集教授担任主讲人，本次讲座由院长王定勇教授主持。

王国维在《宋元戏曲史》中对元杂剧既有“中国最自然之文学”的极高评价，也有三点批评：“关目之拙劣，所不问也；思想之卑陋，所不讳也；人物之矛盾，所不顾也。”李昌集教授以“三点批评”为切入点，探讨了元杂剧的戏剧结构和冲突，追问了中国戏曲与西方戏剧的差异性。

李教授结合中西方戏剧的差异，追溯到古希腊时期亚里士多德的“模仿说”，讲述了西方古典戏剧追求的真实再现与中国戏曲所追求的“写意性”表达的区别，并指出了西方戏剧所包孕的人文教育色彩。

李教授从古希腊悲剧与中国戏曲的源头“优戏”出发，分析探讨中国戏曲出现时间晚于西方戏剧千年之久的原因。李教授指出西方古典戏剧是在“三一律”规则下已然成熟的剧本书写，而中国戏曲的成熟文本要到《永乐大典戏文三种》。在此之前，中国的戏曲表演大多为非自觉的表演，随意且无剧本流传，由此李教授指出王国维先生所提的“真戏剧”概念是以“剧本”的产生作为标准的。

李教授执着于对文本细节的追索，从王国维所提的戏曲批评出发，回归至元杂剧故事本身，以《窦娥冤》与《汉宫秋》为研讨对象，提出“窦娥为什么选择‘官休’不选择‘私休’”等疑问，探究故事中逻辑结构的矛盾与不贯穿之处，在不断地追问中，李教授带领同学们一步步考求王国维先生所言的“关目之拙劣，人物之矛盾”之所在。

最后李教授从细节问题的探讨扩至戏剧史的研究，由作为枝叶的具体“作品”而达至“史”的研究高度。从《诗经》“采风”传统中包含的雅俗交融引申到戏曲中的文人意识与民间想象，考察了戏曲中所包含的文人意识的“雅”要素与民间想象中的“俗”因子，也指出正是因为戏曲雅俗兼济的艺术效果，才使得戏曲在市民社会生活中拥有蓬勃的生命力。